名人字画指的是在社会中具有一定的名望或者社会地位的名人所创作出的书法或者绘画作品。例如艺术水平较高的书法或绘画作品，有的时候作者未必很有名，有的还可能是古代一般民众创作或无从考证作者的古代有名字画作品等。一般古代的名人字画大部分是因为其作品或者文学才能达到一定的境界后，作者本人才开始受到世人的关注。而当代的名人字画，则是加入了很多社会元素创作而出的，一般作者是具有一定的社会地位后，作品才受到追捧，从而出现“画鸣于人”的现象比较多。

那么，如何鉴赏一幅名人字画呢？首先应该判定出年代。对于一些名家的作品，我们可以从作者的时代背景、自身作画的几个时期不同的特点入手。比如不同的作者，其字体在不同的时期是不同的，我们可以根据其字体判断出作者作画的年代。比如齐白石先生在题款时，其”石”字在不同的时期会有一些变化，开始时一撇是从“横”右侧往左走，有弧形;到了中年之后就是从“横”的左侧往下走，到了老年的时候则是“横”下的一撇又变得非常长。而对于一些作者不详的书画作品，我们可以通过其收藏者留下的痕迹进行判断。一些收藏者往往见到了自己喜爱的作品，会再其上印上自己的印章或者题跋。我们可以通过印章的尺寸、提款、题跋等等作为书画本身真实可信性的条件。

鉴赏一幅名人字画，我们要首先了解中国的绘画。中国绘画最早是主要通过细线来绘制，略加色彩，这也成为了后来绘画的基本方法。不同的时期，其绘画具有不同的特点。魏汉两晋时期主要是绘制人物故事画；而到了隋唐期间，则主要绘制山水树石，其技术水平还处于比较古拙的状态。而人物画得发展则继续在技法上有所发展，期间出现的各个名家各有自己风格，为后人崇仰。五代十国时期，画家主要致力于山水画皴染技巧，从而把中国的山水画大大的发展和提高到一个高水平。南宋年间的画家，笔法洒脱，推存出新，偏爱水墨山水，梅竹等，并且画后往往以诗文题跋，从此形成了诗书画更密切的结合风气。 明代大都继承南宋的画风，初期山水画家戴进、倪端较为杰出。清代则出现了很多山水画派，如“新安画派”、“金陵画派”、等等。其创作出的花鸟都是新奇放纵、绚烂浓艳，超越了前人成就。不同的画派风格不同，传承广远。

    名画鉴赏是一个长期的过程。在鉴赏名画时，我们第一要做到鉴，就是我们自己凭眼睛分析出年代、作者神风等等。第二是要多去各地博物馆、美术馆、拍卖会，多看实物，提高自己的鉴赏水平。